UTLC : Le quatuor à cordes quintessence de la musique classique, par Luc-Marie Aguera

Par Luc-Marie Aguera - Violoniste pendant près de 30 ans au sein du Quatuor Ysaÿe, 2e prix du
Concours International de quatuor à cordes d’Evian (1988), prix Georges Enesco de la Sacem (2004).
Professeur de musique de chambre de la classe de quatuor à cordes

Si Sébastien de Brossard en parle dès 1703 dans son dictionnaire de la musique
comme d’une pièce composée à quatre voix, c’est un peu plus tard que le terme quatuor
devient, notamment grâce à Joseph Haydn, synonyme de formation ou d’oeuvre pour
quatre instruments à cordes : deux violons, un alto et un violoncelle. Avec pas moins
de 68 opus, Haydn, non seulement fixa le cadre formel de ce genre, mais lui donna une
impulsion définitive en transmettant le fruit de ses recherches d’abord à Mozart qui lui
dédia ses premières partitions pour cette formation, puis à Beethoven dont le génie allait
bientôt en bouleverser l’écriture et le propulser plus d’un siècle en avant. Magnifié par
la plupart des grands musiciens du 19e siècle, ce « genre noble » restera l’expression la
plus aboutie du langage classique, la quintessence de la musique de chambre. Et même
après les révolutions successives du 20e siècle, les compositeurs les plus avant-gardistes
revisiteront le quatuor en confrontant à ce modèle leurs plus audacieuses trouvailles.
Violoniste pendant près de 30 ans du Quatuor Ysaÿe, Luc-Marie Aguera nous livrera
quelques lumières sur cette forme qui symbolise l’excellence de la musique classique.